Old and Modern Master Prints and Drawings-Books

Bison, Giuseppe Bernardino

(Palmanova 1762 – Milano 1844)

PAESAGGIO FLUVIALE CON FIGURE

Matita rossa su carta vergellata. mm 200x294.

Firmato a matita rossa in basso a destra.

Scuola romana del XVII secolo

STUDI PER ANGELO CROCIFERO (recto)

STUDIO DI SANTO IN ADORAZIONE (verso)

Matita rossa su carta vergellata con filigrana Giglio su lettere GC”. mm 264x378.

Bonesi, Giovanni Girolamo

(Bologna 1653 – 1725)

AMORE E PSICHE

Penna e inchiostro nero e acquerello grigio. mm 206x140.

Provenienza:

H. S. Olivier, Wiltshire (Lugt, 1373. Timbro al recto)

C. Rogers, Londra (Lugt, 625. Timbro al recto)

Campora, Francesco

(Rivarola 1693 – Genova 1763)

ANGELO e CHERUBINI NELLE NUVOLE

Penna e inchiostro bruno e matita di grafite su carta vergellata. mm 127x179.

Provenienza:

S. Varni, Genova (Lugt, 3531. Annotazione inventariale al recto)

C. Agentieri, Spoleto (Lugt, 486b. Timbro al recto)

P. G. Breschi, Roma (Lugt, 2079b. Timbro al recto)

Collezione privata, Milano

Cantarini, Simone

(Pesaro 1612 – Verona 1648)

STUDI ANATOMICI E DI FIGURE

Matita rossa su carta vergellata. mm 256x198.

Iscritto al recto in antica grafia “Guido Reni” e al verso “Guido”.

Tipiche di Simone Cantarini le figure di studio dell’uomo barbuto sulla sinistra e delle due in alto a destra; meno consueto e riconoscibile lo studio anatomico che Jak Katalan suggerisce essere un d’aprés Rubens.

Provenienza:

Christie’s Londra, 6/7 luglio 1987

Collezione privata, Milano

Scuola veneta I metà del XVIII secolo

ASCENSIONE DELLA VERGINE

Penna e inchiostro bruno quadrettato a matita di grafite, su carta vergellata. mm 274x187.

In basso a destra numero “60” aposto a penna in antica grafia.

Iscritto sul supporto in antica grafia “Palma il vecchio”.

Provenienza:

Collezione A. von Wurzbach-Tanennberg, Vienna (Lugt, 2587. Timbro al verso del supporto).

Collezione S. von Licht, Vienna (Lugt, 789b. Timbro al verso del supporto).

Collezione H. List, Monaco di Baviera (Lugt, 4063. Timbro a secco al recto del supporto).

Collezione privata, Milano.

Canuti, Domenico Maria

(Bologna 1625 – 1684)

STUDIO DI GAMBA DRAPPEGGIATA, DI PUTTO E DI AMORINO

Matita rossa su carta vergellata con filigrana “Stemma cardinalizio su lettere GC”. mm 245x178.

I motivi di questo schizzo mosso e composito, sono tutti da riferire ad un disegno di Canuti in Collezione Certani (Stagni, 24) preparatorio per il maestoso affresco di volta L’apoteosi di Ercole nell’Olimpo realizzato nel 1669 in Palazzo Pepoli Campogrande a Bologna.

Provenienza:

Finarte Milano, vendita 778. 19 marzo1991 (come Scuola romana del XVII secolo).

Collezione privata, Milano

Scuola emiliana del XVII secolo

STUDIO DI FIGURA MASCHILE PROTESA IN AVANTI

Matita rossa su carta vergellata. mm 124x161.

Provenienza:

Collezione C. Argentieri (Lugt, 486b. Timbro al recto)

Collezione P. G. Breschi (Lugt, 2079b. Timbro al recto)

Collezione privata Milano

Courtois, Guillaume detto il Borgognone

(Saint Hyppolite 1628 – Roma 1679)

LA VISIONE DI SANT’ILARIO

Matita rossa e matita bianca su carta vergellata color avana. mm 379x260.

Il foglio appartiene ad un nucleo cospicuo di studi, distribuiti fra il Gabinetto delle Stampe di Roma ed il Kunstmuseum di Düsseldorf, per l’affresco La visione di Sant’Ilario realizzato per la quinta cappella nella navata sinistra di San Giovanni in Laterano, databile secondo Graf agli anni 1660/65 (Graf, pag. 176). Di tutti i preparatori conosciuti, il presente è il più vicino alla versione definitva, sia perché la figura del santo abbandona la fisionomia più giovanile della prima stesura (Graf, fig. 762) restituendo una figura più anziana e retorica, sia perché è l’unico che riproduce l’interezza dell’impianto.

Provenienza:

C. Prayer, Milano (Lugt, 2044. Timbro al recto).

M. L. Bernasconi  (Annotazione al verso).

Collezione privata. Milano.

Cardi, Lodovico detto il Cigoli

(Cigoli 1559 – Roma 1613)

STUDIO PER LA STATUA DI UN SOVRANO BAVARESE (FEDERICO III ?)

Penna e inchiostro bruno, quadrettato a matita nera e rossa, su carta vergellata. mm 235x143.

Applicato a supporto recante l’iscrizione a penna in antica grafia: “Del Cigoli per il med^o arco del Duca Cosimo 2°”.

Il foglio è parte di una serie di studi per le statue destinate alla decorazione degli archi trionfali temporanei allestiti a Firenze nel 1608 per la celebrazione delle nozze di Maria Maddalena, figlia dell’Arciduca Carlo d’Austria, con Cosimo dei Medici. Tre archi trionfali furono posti lungo l’itinerario del corteo (a Porta al Prato, al Canto dei Nelli e al Canto della Paglia); gli ultimi due furono dedicati alle case reali di Austri e Baviera. Al sontuoso progetto decorativo corrisponde un ampio corpus di disegni ampiamente descritti in A. M. Petrioli Tofani, Drawings by Cigoli for the “Entrata” of 1608, in: “The Burlington Magazine, 1985 CXXVII, pp.785- 786. Uno dei disegni presso il Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi (Inv. 14316F) replica il nostro soggetto identificandolo dubitativamente con Federico III. 

Provenienza:

Paul Proutè, Parigi

Collezione privata, Bologna

Collezione privata, Milano

Carracci, Ludovico

(Bologna 1555 – 1619)

STUDIO PER SAN GIOVANNI BATTISTA INGINOCCHIATO E STUDI DI MANI

Matita rossa su carta vergellata con parte di filigrana “Scudo con lettera M” (cfr. Woodward, 321). mm 227x163.

Al recto nell’angolo inferiore destro antica annotazione inventariale a penna “N:142”.

Secondo Nicholas Turner, autore dell’attribuzione, la figura di questo giovane San Giovanni costituisce una prima idea per il dipinto Il Battesimo di Cristo, attribuito a Ludovico e presumibilmente realizzato nella metà degli anni Ottanta del Cinquecento, oggi presso la Bayerische Staatsgemäldesammlungen di Monaco di Baviera (Brogi, 10). Non stupisca che nel dipinto di Monaco è Cristo inginocchiato davanti al Battista; l’inversione della posizione rispetto al presente disegno rivela un approccio fluido e teatrale alla composizione, consueto nella scuola emiliana a partire da Parmigianino. Ludovico usava spostare i suoi modelli in esperimenti di mobile coreografia, come se una stessa figura fosse costruita come modello per più figure. Un secondo disegno, presso la Goldman Colection di Chicago (Turner, 83), in relazione al medesimo dipinto, ritrae in controparte la figura del Cristo inginocchiato; anche in questo caso può essere ipotizzato un secondo utilizzo del modello nella figura di Isacco del Sacrificio di Isacco della Pinacoteca Vaticana.

L’opera è accompagnata dalla scheda del Prof. Nicholas Turner datata 18 marzo 2014.

Lotto provvisto di attestato di libera circolazione.

Lot provided with export licence.

Casanova, Francesco Giuseppe

(Londra 1727 – Brühl 1803)

PAESAGGIO CON PASTORE E GREGGE

Gessetto nero e matita bianca su carta vergellata verde. mm 250x408

Dandini, Pietro detto Pier Dandini

(Firenze 1646 – 1712)

GLORIA DELLA VERGINE E DEL BAMBINO FRA I SANTI

Penna e inchiostro bruno, matita rossa e matita di grafite su carta vergellata con filigrana “Colomba su tre monti entro cerchio singolo”. mm 264x198.

Al verso: Studio per lo stesso soggetto. Matita rossa e matita di grafite.

Iscritto a penna al recto “The Holy Family Study by Pietro D.”.

Provenienza:

Galleria Apolloni, Roma.

Collezione privata, Milano.

David, Giovanni

(Cabella Ligure 1743 – Genova 1790)

ALLEGORIA DELLA FAMIGLIA GIUSTINIANI

Penna e inchiostro nero e acquerello policromo su carta vergellata. Riquadrato a filetti a penna e inchiostro nero e campiture in acquerello grigio e verde. mm 670x503.

Firmato a inchiostro bruno “Gio.David Gen.fec.” in basso a destra e monogrammato a inchiostro nero a sinistra .

In cornice.

Pubblicato in:

M. Newcome Schleier / G. Grasso, Giovanni David pittore e incisore della famiglia Durazzo, Torino 2003, D25 pagg. 49-50.

Provenienza:

Mercato dell’arte, Firenze 1977.

Collezione Bagnasco, 1982.

Collezione privata, Milano.

Lotto provvisto di attestato di libera circolazione.

Lot provided with export licence.

Insieme al disegno a penna e inchiostro bruno conservato al Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi (Inv. 92299. Newcome/Grasso, D24), questo grande acquerello dal complesso registro compositivo, testimonia la partecipazione di Giovanni David al concorso indetto nel 1782 per la decorazione di volta della Sala del Maggior Consiglio nel Palazzo Ducale di Genova. Il rifacimento delle decorazioni del palazzo, distrutte da un incendio nel 1777, fu deliberato dalle autorità cittadine che nell’aprile del 1778 invitarono finanziatori privati a sostenere il progetto. La famiglia Giustiniani, raccogliendo l’invito del consiglio, bandì un concorso il 13 agosto 1782; i progetti dovevano misurare 50 palmi in lungo e 19 palmi in larghezza. Parteciparono al concorso 15 artisti i cui bozzetti furono esposti nell’agosto 1783 nel Chiostro di Santa Maria di Castello per 12 giorni. La candidatura di David, caldeggiata da Charles de Wailly, non valse all’artista la selezione fra i tre finalisti che la giuria, composta da alcuni membri di casa Giustiniani, dal doge Airoli e i pittori Antonio Villi e Giambattista Gnecco, scelse in Giovanni Cristoforo Unterberger, James Durno e Giandomenico Tiepolo.

Il 23 agosto 1784 la commissione fu assegnata a Giandomenico Tiepolo che terminò l’opera nel novembre 1785. Dell’affresco di Tiepolo, sostituito nel 1866 da una Allegoria della Liguria di Giuseppe Isola, rimane unica testimonianza in un bozzetto ad olio conservato al Metropolitan Museum (Inv. 13.2).

I personaggi di questo articolato bozzetto si ritrovano anche in quello di Tiepolo ed in quello di Martin Knoller (Staatsgalerie di Stoccarda. Inv. 2296), partecipante al concorso.

Al centro Jacopo Giustiniani in armatura e corona di alloro fa dono al doge di Genova della spada del re di Aragona, simbolo della resa nella battaglia navale di Ponza del 1435. In alto a destra è l’allegoria della Liguria, affiancata dalla Giustizia e altre divinità, che conversa con la figura inginocchiata, che rappresenta l’isola di Chio nell’atto di indicare i 18 fanciulli martiri cristiani uccisi dai turchi nel 1566. La croce e la corona papale in alto a sinistra simboleggiano le chiese edificate dai Giustiniani a Chio prima dell’invasione mussulmana. Alle spalle del doge su un piedistallo è Giano, simbolo di Genova, e Nettuno più in basso su un carro che gli offre i doni del mare. Il tridente di Nettuno indica lo stemma Giustiniani sopra a due divinità fluviali in basso a destra.

Bibliografia:

G. Martinola, L’architetto Simone Cantoni (1739 – 1818), Bellinzona 1950, pagg. 49-50.

M. Newcome, Disegni genovesi dal XVI al XVIII secolo, Firenze 1989, n. 113.

M. Newcome, Kunst in der Republik Genua, Francoforte 1992, nn. 123,124.

M. Newcome, Drawings by Giovanni David, in: “Master Drawings” 1993 vol. 31-4, pagg. 472-474, fig.8.

Della Rovere, Giovanni Battista detto il Fiammenghino

(Milano 1561 – ante 1633)

MADONNA CON BAMBINO E SANTI

Penna e inchiostro bruno, gessetto nero e tempera bianca su carta grigio-verde. mm 401x258.

Lotto provvisto di attestato di libera circolazione.

Lot provided with export licence.

Duranti, Fortunato

(Montefortino 1787 - 1863)

FIGURA FEMMINILE CON AMORINO E LEONE

Penna e inchiostro bruno riquadrato a penna su carta vergellata con filigrana “Grande stemma sormontato da corona”. mm 274x205.

Scuola emiliana del XVII secolo

TRE PUTTI IN PREGHIERA

Matita rossa su carta vergellata. mm 98x154.

Figino, Ambrogio

(Milano 1548 – 1608)

STUDI DI MANI E DI FIGURA FEMMINILE DRAPPEGGIATA

Matita nera e rialzi a matita bianca su carta vergellata grigio-verde. mm 270x215.

Gli studi di questo foglio corrispondono alla testa, al drappeggio, al braccio destro e ad entrambe le mani della Vergine nella Natività dipinta da Figino per una delle ante dell’organo della Cattedrale di Milano nell’ultima decade del Cinquecento. Molti altri disegni sono noti per questo lavoro, già iniziato da Giuseppe Meda e poi completato da Camillo Procaccini, fra questi i fogli di Windsor, Lisbona e dell’Accademia di Venezia (Ciardi, pagg. 106-108. Perissa Torrini, 138/141).

Juvarra, Filippo

(Messina 1678 - Madrid 1736)

STUDIO DI INTERNO CON COLONNATO

Penna e inchiostro bruno su carta vergellata. mm 292x203.

Collocabile per stile ed impianto compositivo negli anni romani ed in particolare intorno al 1705, anno in cui Juvarra vinse il I premio di I classe all’Accademia di San Luca.

Gandolfi, Gaetano

(San Matteo della Decima 1734 – Bologna 1802)

STUDI DI CINQUE TESTE

Penna e inchiostro bruno su tre pezzi uniti di carta vergellata. mm 210x50.

[da] Giordano, Luca

(Napoli 1634 - 1705)

SANT’ANNA, LA VERGINE E SAN GIOACCHINO

Matita nera su carta vergellata. mm 320x180.

Iscrizione al recto a penna in antica grafia: “Allievo di Giordano”.

Studio dalla pala d’altare di Luca Giordano Sant’Anna la Vergine e San Gioacchino realizzata per la Chiesa di Santa Teresa a Chiaia a Napoli nel 1661 (Ferrari/Scavizzi, Fig. 108).

Scuola fiorentina del XVII secolo

APPARIZIONE DI SANTA TERESA D’AVILA

Gessetto nero, acquerello bruno e rialzi a tempera bianca su carta vergellata. mm 267x212.

Al verso: Studio di figura femminile coricata, matita rossa.

Iscritto al verso a penna in antica grafia “Mario Balassi”.

Leoni, Ippolito

(Roma 1616 – 1694)

RITRATTO DI PRELATO

Matita nera e rossa con rilazi a matita bianca su carta vergellata avana. mm 194x137.

Iscritto al recto a matita “Paduano”.

Giani, Felice

(San Sebastiano Curone 1758 – Roma 1823)

MUZIO SCEVOLA DAVANTI A PORSENNA

Penna, inchiostro e acquerello bruno con rialzi a tempera bianca. Riquadrato a penna con doppio filo. mm 530x700.

Firmato in basso a destra “Giani Inv”.

La raffigurazione di questo grande foglio, pervasa di intensa teatralità e ricchezza scenica, propone un tema altre volte visitato da Felice Giani. Una diversa versione del soggetto è proposta in un disegno a penna di minori dimensioni conservato presso il Cooper-Hewitt Museum di New York (Inv. 1901.39.2257. Ottavi Cavina, A1.249). Nella raffigurazione delle gesta degli eroi romani per le decorazioni delle residenza bolognese del conte Antonio Aldini, Segretario di Stato del Regno, Giani reinventa un’ulteriore versione dell’episodio di Muzio Scevola. Ottavi Cavina osserva che mentre i lavori in Palazzo Aldini furono eseguiti intorno al 1805, la datazione del presente disegno deve essere collocata certamente nell’ultimo decennio del XVIII secolo, quando la predominanza delle figure entro uno spazio di forte suggestione scenografica non ha ancora ceduto il campo al gusto Impero del nuovo secolo.

Curioso notare in alto al centro il cartiglio “SPQE”, una licenza storica, ironica e stravagante, che l’artista inventa per indicare il “Senato e Popolo Etrusco” in analogica contrapposizione alla simbologia  del potere Romano.

Pubblicato in:

Idea Prima. Disegni, modelli preparatori e pittura di tocco dal Cinquecento al Settecento, Galleria Savelli, Bologna 1996. Pagg. 139-142 (Scheda a cura di A. Ottani Cavina).

A. Ottani Cavina, Felice Giani 1758 – 1823 e la cultura di fine secolo, Milano 1999, pag. 795, n. 1141.

Provenienza:

Galleria Savelli, Bologna

Collezione privata, Milano

Lanfranco, Giovanni

(Parma 1582 – Roma 1647)

FIGURA MASCHILE DRAPPEGGIATA IN PIEDI E DUE STUDI DI TESTE (recto)

STUDIO PER UN SANTO VESCOVO (verso)

Matita nera su carta vergellata. mm 419x258.

Il soggetto al recto è in relazione con un disegno conservato al Prado (Inv. F.D. 103. Marqués, fig. 194) che Manuela Mena Marqués interpreta come uno studio per San Giovanni Evangelista nella navata centrale della Chiesa dei Santi Apostoli a Napoli ove Lanfranco lavorò fra il 1638 ed il 1646.

Il soggetto al verso è in relazione al san Cirillo per uno dei due pennacchi realizzati a mosaico su disegni del Lanfranco per la Cappella della Madonna della Colonna in San Pietro. La parte superiore della veste richiama tuttavia quella del San Bonaventura, raffigurato nell’altro pennacchio. Lanfranco eseguì i disegni per i  mosaici fra il 1630 ed il 1632 (Schleier, figg. 140 e 142).

Il disegno è accompagnato da una lettera del Prof. Eric Schleier datata 13 marzo 1989.

Scuola emiliana I metà del XVII secolo

LA VERGINE CON GESÙ BAMBINO SAN GIOVANNINO E UNA SANTA

Penna e inchiostro nero e acquerello azzurro su carta vergellata. mm 107x90.

Lépicié, Nicolas Bernard

(Parigi 1735 – 1784)

DAMA SEDUTA DI SPALLE

Matita nera su carta vergellata. mm 218x149.

Firmato a penna in basso a destra.

Maratta, Carlo

(Camerano 1625 – Roma 1713)

STUDIO PER UN ANGELO CROCIFERO

Matita rossa e tocchi di matita bianca su carta vergellata grigio-verde. mm 240x174.

La postura instabile e sospesa di questa figura giovanile, sensuale e plastica, induce a pensare si tratti di un angelo in volo. L’ipotesi si conferma nella perfetta somiglianza del volto e del movimento della capigliatura mossa dal vento dell’angelo recante doni alla Vergine Maria nella Madonna del Rosario con i Santi Domenico, Caterina da Siena, Vincenzo Ferrer e Oliva che Maratta dipinse nel 1695 per l’altare maggiore dell’Oratorio di Santa Cita a Palermo (Mezzetti, 84).

Anche nel dipinto siciliano l’angelo è obliquamente sbilanciato verso la sua sinistra ma regge nelle mani un cesto di doni elevato sopra la propria testa; l’impostazione delle braccia nel presente studio lascia invece ipotizzare che la figura sorregga una croce. E’ comunque possibile che il disegno costituisca una prima idea per la figura del dipinto siciliano.

Milani, Aureliano

(Bologna 1675 - Roma 1749)

L’EBREZZA DI NOÉ

Penna e inchiostro bruno con rialzi a tempera bianca su carta vergellata con preparazione avana. mm 240x354.

Pubblicato in:

C. Bersani/C. Bonavia, Disegni del ‘700 bolognese, Bologna 1979, n. 24.

[attribuito a] Nebbia, Cesare

(Orvieto 1536 – 1614)

SAN LUCA

Penna e inchiostro bruno, gessetto nero e tempera bianca su carta avana. mm 147x110.

Al verso del supporto iscrizione a penna in antica grafia “Nebbia” e vecchia annotazione inventariale.