ARCADE I DIPINTI DAL XVI AL XVIII SECOLO

Scuola emiliana, sec. XVI

RITRATTO DI PIANISTA

olio su tavola, cm 66,5x85

Emilian school, 16th century

PORTRAIT OF A PIANIST

oil on panel, cm 66,5x85

Artista nordico, sec. XVII

SCENA DI MERCATO IN RIVA A UN FIUME

olio su tela, cm 100x124

Northern Artist, 17th century

A MARKET SCENE ON THE BANK OF THE RIVER

oil on canvas, cm 100x124

Scuola romana, sec. XVIII

PAESAGGIO

olio su tela, cm 57x135

Roman school, 18th century

A LANDSCAPE

oil on canvas, 57x135

Scuola italiana, sec. XVII

SCENA DI ASSEDIO

olio su tela, cm 51x82

Italian school, 17th century

A SIEGE SCENE

oil on canvas, cm 51x82

Attribuito a Marco Ricci

(Belluno 1676-Venezia 1730)

SCONTRO TRA CAVALLERIE

olio su tela, cm 58x144

Attributed to Marco Ricci

(Belluno 1676-Venice 1730)

A CAVALRY BATTLE

oil on canvas, cm 58x144

Bottega di Giovanni Bilivert, sec. XVII

RUGGERO E ANGELICA

olio su tela, cm 190x204,5

Workshop of Giovanni Bilivert, 17th century

RUGGERO AND ANGELICA

oil on canvas, cm 190x204,5

Il bel dipinto qui proposto è un'inedita versione del soggetto eseguito da Giovanni Bilivert che incontrò notevole fortuna tra i suoi contemporanei per cui si contano fino a cinque esemplari oggi conosciuti. Una prima versione dell'opera fu realizzata secondo la testimonianza del Baldinucci intorno al 1624 su richiesta del cardinale Carlo de' Medici per il casino di San Marco ed è oggi conservata presso la Galleria Palatina di Palazzo Pitti a Firenze. Si conoscono altre quattro redazioni dello stesso soggetto, due di queste ritenute autografe si trovano presso la collezione della Cassa di Risparmio di Prato e le Gallerie degli Uffizi. Un'ulteriore versione è conservata presso il museo di Belle Arti di Digione in Francia come opera di bottega e un ultimo esemplare è stato proposto in asta da Pandolfini nel maggio del 2018.

Il nostro dipinto presenta dimensioni simili a quello conservato presso la Galleria degli Uffizi e si differenzia da tutte le altre versioni per la presenza di un panno blu che copre i fianchi di Angelica; di notevole importanza e maestria sono i contrasti di colore utilizzati soprattutto per le vesti dei personaggi che risaltano rispetto ai toni scuri del fondo dove sono descritti in modo dettagliato le parti dell'armatura di Ruggero, il paesaggio retrostante e l'ippogrifo appena liberato.

Scuola di Viviano Codazzi, sec. XVII

PROSPETTIVA ARCHITETTonica CON FIGURE

olio su tela, cm 97x131

School of Viviano Codazzi, 17th century

ARCHITECTURAL PERSPECTIVE WITH FIGURES

oil on canvas, cm 97x131

Scuola napoletana, sec. XVII

NATURA MORTA CON ANGURIA E DOLCI

olio su tela, cm 47x97

Neapolitan school, 17th century

STILL LIFE WITH WATERMELON AND SWEETS

oil on canvas, cm 47x97

Scuola Fiamminga, sec. XVIII                                              

NATURA MORTA CON CESTO DI FRUTTA                                          

olio su tela, cm 40x50                                                    

Flemish school, 18th century                                              

STILL LIFE WITH FRUIT BASKET

oil on canvas, cm 40x50 

Antonio Gianlisi

(Rizzolo 1677- Cremona 1727)

NATURA MORTA CON PIATTO DI PESCHE, FIORI E COPERTE DAMASCATE

olio su tela, cm. 102,5x130

STILL LIFE WITH A PEACH PLATE AND FLOWERS AND A DAMASK BLANKET

oil on canvas, cm 102,5x130

Scuola lombarda, sec. XVII

RITRATTO DI ECCLESIASTICO

olio su tela, cm 131,5X87

Lombard school, 17th century

PORTRAIT OF A PRIEST

oil on canvas, cm 131,5x87

Iscritto "Al Magnifico Signor Sanson Verona" e "Milano 1686 [...]" sulle lettere posate sul tavolo.

Scuola caravaggesca napoletana, sec. XVII

SAN GIOVANNI BATTISTA

olio su tela, cm 92,5x69,5

Neapolitan caravagist school, 17th century

SAINT JOHN THE BAPTIST

oil on canvas, cm 92,5x69,5

Attribuito a Bartolomeo Guidobono

(Savona 1654 - Torino 1709)

ERCOLE E ONFALE

olio su tela, cm 165,5x120

Attributed to Bartolomeo Giudobono

(Savona 1654 - Turin 1709)

HERCULES AND HOMFALE

oil on canvas, cm 165,5x120

Scuola romana, sec. XVII

NATURA MORTA CON CESTO DI FRUTTA E FIORI

olio su tela, cm 88x114

Roman school, 17th century

STILL LIFE WITH A BASKET OF FRUITS AND FLOWERS

oil on canvas, cm 88x114

Scuola emiliana, sec. XVII

NATURA MORTA CON ORTAGGI, FIORI, PESCI E PAPPAGALLO

olio su tela, cm 78x118

Emilian school, 17th century

STILL LIFE WITH VEGETABLES, FRUITS, FISHES AND PARROT

oil on canvas, cm 78x118

Scuola dell'Italia Centrale, secolo XVII

RITRATTO DI GIOVANE

olio su tela, raffigurante giovane abbigliato con ampia gorgiera, una mano appoggiata sul tavolo e l'altra sul fianco sopra l'elsa della spada, entro cornice in legno dorato e riccamente intagliato a giorno a volute fogliacee; cm 255x155

Central Italy School, 17th century

PORTRAIT OF A YOUNG MAN

oil on canvas,oil on canvas, depicting a young man dressed in a large ruff, one hand resting on the table and the other on his side above the hilt of his sword, within a gilded wooden frame richly carved with leafy scrolls; cm 255x155

Giovanni Francesco Gessi

(1588-1649)

BACCO E ARIANNA

olio su tela, cm 96x86

BACCHUS AND ARIADNE

oil on canvas, cm 96x86

Franz Werner Tamm, detto Daprait

(Amburgo 1658  Vienna 1724)

e Scuola di Carlo Maratta                                                 

FESTONE DI FIORI SORRETTO DA PUTTI                                        

olio su tela, cm 90x131

PUTTI WITH A GARLAND OF FLOWERS

oil on canvas, cm 90x131                                                  

Provenienza                                                               

Parigi, Ader-Tajan, 15 dicembre1993, n. 23; Londra, Sothebys, 6 luglio    

1994, lotto 115                                                           

Bibliografia                                                              

S. Rudolph, Niccolò Maria Pallavicini. L'ascesa al Tempio della Virtù attraverso il Mecenatismo, Roma 1995, p. 93 e fig. 62 a; G. e U. Bocchi, Pittori di natura morta a Roma. Artisti stranieri 1630  1750, Viadana 2005, p. 242, fig. FT.48                                                        

Referenze fotografiche                                                    

Fototeca Federico Zeri, scheda 89424                                      

Si deve a Stella Rudolph la ricostruzione della prestigiosa commissione ricevuta da Carlo Maratta da parte di uno dei più raffinati collezionisti del tardo Seicento romano, il banchiere Francesco Montioni. Giovanni Pietro Bellori a ricordare, nella vita del pittore, lesecuzione di sei sovrapporte  alcuni fregi con vari putti che scherzano in varie vedute e tengono lacci di festoni di fiori coloriti dal signor Francesco  Fiamengo, che campeggiano in campo chiaro turchino daria.                          

Questa sofisticata reinterpretazione di un motivo tratto dalla scultura classica proposto da Carlo Maratta in collaborazione con Franz Werner Tamm riscosse un tale successo da dover essere ripetuta, con varianti nelle figure dei putti e nei festoni di fiori, per il marchese Niccolò Pallavicini. Entrambe le serie, disperse ma in parte ricostruite nei loro elementi (Parigi, Louvre; Vienna, Accademia Albertina; Roma, palazzo Pallavicini) furono poi replicate per altri collezionisti dallo stesso Tamme da un aiuto di Carlo Maratta che si valse, verosimilmente, dei cartoni del maestro.                                                              

Ne costituisce uno splendido esempio la tela qui offerta, resa nota dalla Rudolph nel suo studio su Niccolò Pallavicini e la sua collezione, dispersa nella prima metà del Settecento. Secondo la studiosa, che ha avuto occasione di esaminarlo nuovamente dal vero, il nostro dipinto  un tempo accompagnato da unaltra tela ora in una diversa collezione riflette      

verosimilmente una delle sei sovrapporte dipinte per Francesco Montioni, non ancora ritrovata nella versione originale.                            

Scuola toscana, sec. XVII

ADORAZIONE DEI PASTORI

olio su tavola, cm 99x74,5

Tuscan school, 17th century

THE ADORATION OF THE SHEPHERDS

oil on panel, cm 99x74,5

Scuola dell'Italia centrale, sec. XVI

SACRA FAMIGLIA CON SAN GIOVANNINO

olio su tavola, diam. cm 64,5

Central Italian school, 16th century

HOLY FAMILY WITH SAINT JOHN THE BAPTISTE

oil on panel, cm 64,5

Scuola emiliana, seconda metà sec. XVII

PAESAGGIO CON FIGURE,TORRENTE E BORGO CITTADINO SULLO SFONDO

olio su tela, cm 118X168

Emilian school, second half of 17th century

LANDSCAPE WITH FIGURES, STREAM AND A VILLAGE

oil on canvas, cm 118X168

Scuola emiliana, sec. XVII

BACCO E ARIANNA

olio su tela, cm 91x125

Emilian school, 17th century

BACCHUS AND ARIADNE

oil on canvas, cm 91x125

Attribuito a Margherita Caffi

(Cremona 1674 - Milano 1710)

NATURA MORTA CON VASI DI FIORI

olio su tela, 93x116

Attributed to Margherita Caffi

(Cremona 1674 - Milano 1710)

STILL LIFE WITH FLOWER VASES

oil on canvas, cm 93x116

Domenico Fontebasso

(Venezia 1738-1770)

IL GIUDIZIO DI SALOMONE

SALOMONE ADORA GLI IDOLI

coppia di dipinti olio su tela, cm 81,5x99

(2)

THE JUDGEMENT OF SOLOMON

SOLOMON ADORING THE IDOLS

oil on canvas, cm 81,5x99

(2)

La coppia di dipinti qui proposta è corredata da due expertise di Egidio Martini di cui pubblichiamo un estratto:

"Il Giudizio di Salomone, qui fotografato [...] è, a mio giudizio, opera di Domenico Fontebasso. Eletto accademico assieme a F. Maggiotto e a P. F. Novelli nel 1768. In codesto dipinto Domenico segue i modi stilistici del padre Francesco, conservando di lui sia la bellezza del colore sia il brillante tocco di pennellata, infondendo così alla raffigurazione un senso di freschezza gioiosa. E' un'opera che ne ricorda alcune del padre, come per esempio l'Ester e Assuero della coll. Lord Sherborne di Hinton Ampner e il Salomone e la regina di Saba, già a Povo nella Parrocchiale dei SS. Pietro e Andrea (cfr. M. Magrini, F. Fontebasso, 1988, figg. 114, 154); e ancora altre opere, nelle quali non è esclusa la collaborazione in parte di Domenico, come io stesso già accennai per l'esecuzione del soffitto della Prepositurale di Montebelluna (cfr. E. Martini, la pittura veneziana del Settecento, 1964, p.239)."

"Il dipinto qui fotografato, raffigurante il Sacrificio di Apollo [...] è a mio giudizio opera di Domenico Fontebasso [...]. In questa come nell'altra con il Giudizio di Salomone con cui fa "pendant" Domenico si esprime con una gran freschezza di pennellata e vivacità di colore. Bellissima è, in questo caso, ad esempio la regina in primo piano preziosamente vestita con un manto dorato e una veste d'uno splendido rosso cinabro; e, come sempre nei Fontebasso, tutta la composizione brilla di luce ed esprime festosità."

Scuola emiliana sec. XVI

DUE SOLDATI

coppia di dipinti, olio su tavola, cm 22,5x18

(2)

Emilian school, 16th century

TWO SOLDIERS

oil on panel, cm 22,5x18, a pair

(2)

Scuola fiorentina, fine sec. XVI

CROCIFISSIONE CON I DOLENTI

olio su tavola, cm 113,5X50,5

Florentine school, late 16th century

CRUCIFIXION WITH THE VIRGIN, SAINT JOHN AND SAINT MARY MAGDALENE

oil on panel, cm 113,5x50,5

La composizione ripete la pala attribuita a Santi di Tito conservata presso il Museo Diocesano d'Arte Sacra di Feltre (Belluno).

Scuola Veneta, sec XVII

MADONNA DELLA CINTOLA

olio su tela, cm 97x5x76,5

Venetian school, 17th century

MADONNA DELLA CINTOLA

oil on canvas, cm 97,5x76,5

Scuola dell'Italia centrale, sec XVIII

SOGGETTI MITOLOGICI

coppia di dipinti ottagonali olio su vetro, cm 42,5x60

(2)

Central italian school, 18th century

MYTOLOGICAL SCENES

oil on octagonal glass, cm 42,5x60 a pair

(2)

Scuola fiamminga, sec. XVII

LEONESSA CON CUCCIOLI

olio su tela, cm 97x125

Flemish school, 17th century

LIONESS WIYH CUBS

oil on canvas, cm 97x125

La tela che presentiamo è da riferire a un artista attivo ad Anversa nel quarto o quinto decennio del XVII secolo e deriva dalla celebre "Educazione di Bacco" di Rubens conservata alla  Gemäldegalerie di Dresda, in cui una tigre allatta i propri piccoli accanto a un fauno che spreme l'uva in una coppa. La magnetica figura dell'animale disteso che fissa lo spettatore deve aver riscosso immediato successo se lo stesso Rubens l'ha replicata come elemento autonomo, immerso in un paesaggio campestre, nel dipinto conservato all'Accademia di Belle Arti di Vienna intitolato "Tigre che allatta i cuccioli" (in passato attribuito a Jan Wildens). Si conosce ancora un'altra versione del dipinto, con la tigre collocata in un paesaggio più ampio, e anche un bozzetto, di dimensioni appena ridotte, entrambe opere ritenute di bottega: l'ubicazione di questi dipinti è ignota.

La rarità di immagini di animali così insoliti nel Seicento deve aver creato una domanda specifica di tali soggetti, sentiti forse come curiosità zoologiche. Pochi artisti avevano la possibilità, come Rubens, di osservare questi animali dal vero e molto, nella loro rappresentazione, era lasciato alla fantasia degli esecutori.

La nostra opera, notevole per qualità d'esecuzione, differisce dalle altre per due motivi: la tigre diviene una leonessa, dalla pelliccia marrone con una viva sfumatura di rame. Inoltre è l'unica versione nota in cui l'animale non poggia la zampa sul grappolo d'uva, cosa che accade nel dipinto di Vienna e negli altri due ricordati: la presenza dell'uva, al di fuori delle storie di Bacco, è particolare senza dubbio incoerente, che il nostro autore elimina restituendo alla figura una maggiore autonomia e personalità. La leonessa e i cuccioli sono qui collocati in una caverna che sulla destra lascia intravedere uno spicchio di paesaggio che brilla nella luce, senza altri elementi che distraggano lo spettatore dalla contemplazione di questa intensa maternità.

Scuola francese, sec. XVIII

NINFE E SATIRI

olio su tela, cm 30x38,5

French school, 18th century

NYMPHS AND SATYRS

oil on canvas, cm 30x38,55