Dipinti dal XV al XX secolo

Scuola fiamminga, sec. XIX

INTERNO DI CHIESA

olio su tela, cm 81,5x82

Flemish school, 19th century

INTERIOR OF A CHURCH

oil on canvas, cm 81,582

Scuola di Francesco Zuccarelli, sec. XVIII

PAESAGGI CON VIANDANTI E ARCHITETTURE

coppia di dipinti a olio su tela, cm 45x32,5 (2)

School of Francesco Zuccarelli, 18th century

LANDSCAPE WITH WAYFARERS AND ARCHITECTURES

couple of paintings oil on canvas, cm 45x32,5 (2)

Scuola nord-europea, sec. XIX

SCENA ALLEGORICA

olio su tavola,  cm 24x20

North-Eupopean school, 19th century

ALLEGORICAL SCENE

oil on panel, cm 24x20

Da Giovanni Francesco Caroto

MADONNA CON BAMBINO E ANGELI

olio su tela, cm 75x59

After Giovanni Francesco Caroto

MADONNA WITH CHILD AND ANGELS

oil on canvas, cm 75x59

Il dipinto è una replica dell'originale conservato presso la Gemaldegalerie di Dresda.

Seguace di Eberhard Keilauh, detto Monsù Bernardo, sec. XVII

SCENE DI GENERE

coppia di dipinti ad olio su tela, cm 94x130 (2)

Follower of Eberhard Keilauh called Monsù Bernardo, 17th century

GENRE SCENES

couple of paintings oil on canvas, cm 94x130 (2)

Bernardino Luini

(Dumenza, 1481 – Milano,1532)

TESTA VIRILE

affresco staccato, cm 38,5x31

Bernardino Luini

(Dumenza 1481 – Milan1532)

MALE HEAD

detached fresco, cm 38,5x31

Lo stacco d’affresco raffigurante una testa di vecchio elmato faceva parte di uno dei cicli decorativi eseguiti da Bernardo Luini, come è stato confermato da Cristina Quattrini che inserirà l'opera nella sua monografia dedicata all'artista di prossima uscita (2019).

La studiosa data ipoteticamente il frammento qui offerto nel secondo decennio del Cinquecento e ne ricorda altri assai simili pubblicati nel 1929 da Fernanda Wittgens che li vide in casa dell'ingegner Speroni di Milano, erede della collezione Cologna. Wittgens ha pubblicato le immagini di due soli frammenti, senza specificare il soggetto e il numero degli altri (cfr. F. Wittgens, Alcune opere della collezione Cologna in Milano, in "L'Arte", 32, 1929, pp.  210-222).

Luini portò a termine, tra il 1520 e il 1524, un importante ciclo di affreschi nel salone di rappresentanza della villa La Pelucca a Sesto San Giovanni (Milano): gli affreschi vennero staccati tra il 1821 e il 1822 con una campagna diretta da Stefano Barezzi che li trasportò, secondo l'uso dell'epoca, su tavole di legno, la medesima tecnica utilizzata anche per il nostro frammento e causa delle numerose fessure ancora oggi visibili.

Non si può essere certi, tuttavia, che tutte le porzioni di affresco di Luini sparse in diverse collezioni e musei - tra i quali, il nucleo più consistente si trova presso  la Pinacoteca di Brera di Milano, mentre altri si trovano presso la Wallace Collection di Londra e il Museo Condé di Chantilly -  vengano dalla Pelucca. Per il medesimo committente, Girolamo Rabia , Luini lavorò nel palazzo in Piazza San Sepolcro a Milano e, conservati presso il Louvre, vi sono altri suoi affreschi staccati dalla villa di Greco Milanese.

Bottega dei Gennari, sec. XVII

SANTA MARGHERITA

olio su tela, cm 135x97

Workshop of Gennari, 17th century

SAINT MARGARET

oil on canvas, cm 135x97

λ Camillo Procaccini

(Parma, 1561 – Milano, 1629)

CRISTO SORRETTO DA DUE ANGELI

olio su tela, cm 126x97

THE DEAD CHRIST SUPPORTED BY THE ANGELS

oil on canvas, cm 126x97

Sul bilico tra ricordi di manierismo emiliano, nell’accartocciarsi dei

panneggi che formano delle chiocciole avvolte, e naturalismo lombardo

nel bellissimo corpo del Cristo morto che scivola, a stento

trattenuto dai due angeli, il dipinto si qualifica come una aggiunta

assai significativa al corpus delle opere di Camillo Procaccini.

Raffronti palmari possono essere istituiti con i due angeli del Cristo

morto, Milano, chiesa di Santa Maria della Passione eseguito

attorno al 1605, dove, le due figure angeliche dalla inconfondibile

tipologia facciale , sono identiche alle nostre, fino a sembrare esattamente

sovrapponibili. Lo stesso si dica per i panneggi, a falde

piatte che si gonfiano improvvisamente avvolgendo i bordi su se

stessi, arrotolandosi fino a formare dei gorghi, sigla inconfondibile

dell’artista, che trovano stessa fattura in dipinti quali L’Annunciazione

a Milano, Sant’Alessandro eseguita tra il 1615 ed il ’16 o, Rebecca

dà da bere al servo a Pavia, Chiesa di Santa Maria di Canepanuova,

sempre degli stessi anni, dove la figura di Rebecca ha vesti sulla

gamba dipinte come il nostro angelo di destra, ed il servo sventola

un mantello che pare usare lo stesso disegno di quello dell’angelo

di sinistra del nostro dipinto.

Una datazione nel decennio tra il 1605 e il 1615 dovrebbe quindi

puntualizzare l’esecuzione del Cristo sorretto da due angeli qui presentato.

Scuola francese, sec. XVIII

SCENA CAMPESTRE

olio su tavola incollata su compensato, cm 27,5x33

French school, 18th century

RURAL SCENE

oil on panel glued on plywood, cm 27,5x33

Scuola veneta, sec. XVIII

PAESAGGIO CON FIUME LAVADAIE E BORGO SULLO SFONDO

olio su tela, cm 62x107

Venetian school, 18th century

RIVER LANDSCAPE WITH WASHERWOMAN AND VILLAGE

oil on canvas, cm 62x107

λ Scuola neoclassica, fine sec. XVIII -inizi sec. XIX

I FUNERALI DI ETTORE

olio su tela, cm 114x180

Neoclassical school, later 18th-early 19th century

THE BURIAL OF ETTORE

oil on canvas, cm 114x180

I funerali di Ettore, concludono il poema omerico dell’Iliade: dopo aver ottenuto da Achille il corpo del figlio, morto in duello per mano dell'invincibile guerriero greco, Priamo si avvia verso la città di Troia e il suo palazzo.

L’affascinate dipinto qui offerto, rappresenta l’arrivo del carro funebre, in cui si trovano il vecchio re con l’eroe inerme, accolto da una folla addolorata tra cui si distinguono la madre di Ettore, che disperata si getta verso il feretro, e la giovane moglie Andromaca abbracciata per l’ultima volta al suo sposo; alle sue spalle un’ancella trattiene il figlioletto proteso, inconsapevolmente, verso il padre.

Il mesto corteo si svolge come una studiatissima teoria di personaggi, in perfetta consonanza con la poetica neoclassica di rigorosa osservanza dell’arte antica.

Scuola dell'Italia settentrionale, sec. XVII

IL SUICIDIO DI CATONE

olio su tela, cm. 143X116

North italian school, 17th century

THE SUICIDE OF CATONE

oil on canvas, cm 143x116

Bottega dei Roos, sec. XVIII

PAESAGGI FLUVIALI CON PONTE, MULINO, EDIFICI MERLATI, PASTORI, ARMENTI, CAVALLI E CANI

coppia di dipinti a olio su tela, cm 99x136,5

(2)

Workshop of Roos, 18th century

RIVER LANDSCAPES WITH BRIDGE, MILL, CRENELLATED BUILDINGS, SHEPARDS, HERD, HORSES AND DOGS

couple of paintings oil on canvas

(2)

I dipinti mostrano strette affinità stilistiche e compisitive con i dipinti di Cajetan Roos (1690-1770) detto Gaetano de Rosa.

Cerchia di Paolo Caliari detto Il Veronese, prima metà sec. XVII

DUE DONATORI

olio su tela, cm 75,5x61,5

Circle of Paolo Caliari called Il Veronese, first half 17th century

TWO BENEFACTORS

oil on canvas, cm 75,5x61,5

Scuola dell'Italia settentrionale, sec. XVIII

PITOCCO

olio su tela, cm 98,5x73

North italian school, 18th century

PITOCCO

oil on canvas, cm 98,5x73

Cerchia di Girolamo Muziano, seconda metà sec. XVI

SAN GIROLAMO PENITENTE                                                    

olio su tela, cm 133x96                                                   

Circle of Girolamo Muziano, 16th century second half

SAINT JEROME PENITENT                                                     

oil on canvas, cm 133x96                                                  

Il dipinto proposto è un replica, con alcune varianti, dall'originale di Girolamo Muziano datato 1551-52 e conservato alla Pinacoteca Vaticana.

λSeguace di jacopo Robusti detto Il Tintoretto, sec. XVIII

PRESENTAZIONE DI MARIA AL TEMPIO

olio su tela, cm. 59X51

Follower of Jacopo Robusti called Il Tintoretto, 18th century

PRESENTATION OF MARY TO THE TEMPLE

oil on canvas, cm 59x51

Il dipinto è una replica, di formato ridotto, dall'originale conservato nella Chiesa della Madonna dell'Orto a Venezia.

Scuola dell'Italia centrale, sec. XVIII

MADONNA ORANTE

olio su tela, cm 43x35

Central italian school, 18th century

THE MADONNA IN PRAYER

oil on canvas, cm 43x35

λ Scuola spagnola, sec. XVI

SANT'ANDREA E SAN ROCCO

olio su tavola, cm 56,5x57,5

Spanish school, 16th century

SAINT ANDREW AND SAINT ROCCO

oil on panel, cm 56,5x57,5

sul resto iscrizione "catalonia 2 tlelgon"

Scuola italiana, sec. XVIII

RITRATTO DI GIOVANE GENTILUOMO

olio su tela, cm 59x49

Italian school 18th century

PORTRAIT OF YOUNG MAN

oil on canvas, cm 59x49

Scuola italiana, seconda metà sec. XVI

RITRATTO DI PIERO SODERINI

olio su tela applicata su tavola, cm 41x34

Italian school, second half 16th century

PORTRAIT OF PIERO SODERINI

oil on canvas applied on panel, cm 41x34

Provenienza

Asta Sotheby's 1 ottobre 1971, lotto 192 come opera di Lorenzo Lotto

Da Rubens, sec. XVII

MADONNA CON BAMBINO

olio su tavola, cm 50x38

After Rubens, 17th century

MADONNA WITH CHILD

oil on panel, cm 50x38

Il dipinto è una replica dall'originale conservato allo Smithsonian American Art Museum di Washington.

Scuola italiana, sec. XVIII

NATURE MORTE CON VASI DI FIORI

coppia di dipinti su tavola ovale, cm 36x26,5

(2)

Italian school 18th century

STILL LIFES WITH VASES OF FLOWES

couple of paintings on oval panel, cm 36x26,5

(2)

Scuola bolognese, sec. XVIII                                                

RISSA IN OSTERIA

olio su tela, cm 38x55      

Bolognese school, 18th century

BRAWL IN TAVERN

oil on canvas, cm 38x55                                             

Scuola messicana, prima metà sec. XVIII

IL ESPANOL Y ALBINIA TORNA ATRAS

DE ESPANOL E' INDIA MELLIZA

coppia di dipinti ad olio su rame, cm 30x22

(2)

Mexican school, first half of 18th century

IL ESPANOL Y ALBINIA TORNA ATRAS

DE ESPANOL E' INDIA MELLIZA

couple of paitings oil on copper, cm 30x22

(2)

Bibliografia di riferimento

Painted in Mexico, 1700-1790: Pinxit Mexici, catalogo della mostra (Los Angeles County Museum of Art and Femento Cultural Banamex, A. C., Mexico City) a cura di I. Katzew, Monaco, Londra, New York 2017.

La coppia di ovali rientra nella fervida stagione messicana settecentesca che vide un proliferare

di nuove iconografie, alcune delle quali sono poi diventate identificative della pittura

nella cosiddetta Nuova Spagna.

L’espressione pinturas de la tiera ricorre infatti frequentemente nella contemporanea letteratura

artistica, indicando proprio la rappresentazione di soggetti locali volti a illustrare la

popolazione e le loro tradizioni. All’interno di questo filone si trova la pittura di Casta dove

sono descritti e classificati i diversi gruppi sociali della colonia spagnola, tentando di mettere

ordine all’interno di quella che era percepita come la più mista e anche insubordinata

società. Si distinsero in questo genere José de Ibarra, Juan Patricio Morlete Ruiz e Miguel

Cabrera.

I dipinti qui presentati, attraverso grande ricchezza di dettaglio per i costumi dei personaggi

raffigurati, documentano proprio il processo di mescolanza razziale tra Indiani, Spagnoli e

Africani che per le autorità spagnole andava in qualche modo regolamentata in quando

andava creando, nel caso di unione con un africano a una razza degenerata.

Pietro Della Vecchia

(Venezia, 1603 – Vicenza, 1678)

STUDIO DI NUDO VIRILE

olio su tela, cm 94x70,5

STUDY OF A MALE NUDE

oil on canvas, cm 94x70,5

Bibliografia

E. M. Dal Pozzolo, Pietro della Vecchia, Giovanni Nani, in “Saggi e Memorie di Storia dell’Arte”, 36,2012, pp. 137-154

Scuola fiorentina, sec. XVIII

SAN GEROLAMO

olio su tela, cm 88x67

Florentine school, 18th century

SAINT JEROME

oil on canvas, cm 88x67

Scuola fiorentina, fine sec. XVII

SANTA CATERINA D'ALESSANDRIA

olio su tela, cm 65x51

Florentine school, later 17th century

SAINT CATHERINE OF ALEXANDRIA

oil on canvas, cm 65x61                          

Scuola olandese, sec. XVII

PAESAGGIO CON MULINO

olio su tavola, cm 71,5x106,5

Dutch school, 17th century

LANDSCAPE WITH MILL

oil on panel, cm 71,5x106,5