Arte Moderna e Contemporanea

XAVIER BUENO

(Vera De Bidasoa 1915 - Fiesole 1979)

Volto di fanciulla

tecnica mista su tela

cm 40x30

firmato

Face of a girl

mixed media on canvas

40x30 cm

signed

XAVIER BUENO

(Vera De Bidasoa 1915 - Fiesole 1979)

Fanciulla

olio su tela

cm 40x50

firmato

Girl

oil on canvas

40x50 cm

signed

VITO ACCONCI

(New York 1940 - New York 2017)                                        

Derlection for Mistery

1974

matita su carta e fotografia

cm 68x51

firmato, datato ed intitolato

al retro etichetta Galleria Forma, Genova

Derlection for Mistery

1974

pencil on paper and photography

68x51 cm

signed, dated and titled

on the reverse label Galleria Forma, Genoa

VIRGILIO GUIDI

(Roma 1891 - Venezia 1984)

Testa Fondo Rosso

1968

olio su tela

cm 60x50

al retro firmato e titolato

al retro autenticato dall'artista in datat 16.8.1971 Guidi

Red Bottom Head

1968

oil painting on canvas

60x50 cm

on the reverse signed and titled

on the reverse side authenticated by the artist dated 16.8.1971 Guidi

UMBERTO LILLONI

(Milano 1898 - Milano 1980)

Autunno sul monte Generoso                          

1968

olio su tela

cm 30x40

firmato in basso a destra

Autumn on Mount Generoso

1968

oil on canvas

30x40 cm

signed lower right

Bibliografia

Catalogo generale di Umbero Lilloni, Skira, 2002, ill.

TURI SIMETI

(Alcamo 1929)

2 ovali bianchi

2005

acrilico su tela sagomata

50x50 cm

2 white ovals

2005

acrylic on shaped canvas

50x50 cm

L'opera è registrata presso l'archivio Turi Simeti,  con il numero n. 2005-BO501                            

TANO FESTA

(Roma 1935 - Roma 1988)

Senza titolo

1973

olio su tela

cm 95x65

al retro firmato e datato

Untitled

1973

oil painting on canvas

95x65 cm

on the reverse signed and dated

TANO FESTA

(Roma 1935 - Roma 1988)                                                             

Donna in maschera

1984

olio su tela

cm 120x80

firmato e datato al retro

Woman in mask

1984

oil on canvas

120x80 cm

on the reverse signed and dated

TANO FESTA

(Roma 1935 - Roma 1988)

Senza titolo

acrilico su tela

cm 55x45

Untitled

acrylic on canvas

cm 55x45

L'opera è accompaganta da autentica su footgrafia, rilasciata dallo Studio Soligo, con il

numero di archivio n. 86954/H237

TANO FESTA

(Roma 1935 - Roma 1988)

Dedicato a Sandro

1987

acrilico su tela

cm 100x70

al retro firmato e datato

Dedicated to Sandro

1987

acrylic on canvas

100x70 cm

on the reverse signed and dated

Esposizioni

Tano Festa, a cura di Achille Bonito Oliva, Studio Ghiglione, Novembre - Dicembre 1987,

Genova

Bibliografia

Tano Festa, a cura di Achille Bonito Oliva, Studio Ghiglione, 1987, ill.

" Come un Matisse degli anni sessanta, egli è il portatore di uno stile di superficie, che

non significa senza profondità ma consapevole della sua necessità di apparire ed affiorare

all'evidenza della forma in maniera pulita. festa è artista cattolico, apolitico, romano ",

crede nell'iconografia figurativa, alla rappresentazione come momento di fondazione

di uno stile, di un comportamento in questo caso temperato dal senso della storia, dal

peso consapevole di immagini mitiche dell'arte che portano l'artista all'umilità di una

leggerezza espressiva." ( cit. Achille Bonito Oliva)

TANO FESTA

(Roma 1935 - Roma 1988)

Rimini

1985

acrilico su tela

cm 100x100

firmato e datato

Rimini

1985

acrylic on canvas

100x100 cm

signed and dated

TANO EFSTA

(Roma 1935 - Roma 1988)

Senza titolo

1984

acrilico su tela

cm 100x70

firmato e datato

Untitled

1984

acrylic on canvas

100x70 cm

signed and dated

SEBASTIAN MATTA

(Santiago del Cile 1912 - Civitavecchia 2003)

Senza titolo

opera grafica su tela

cm 206x303

firmata da Sebastian Matta, realizzata da Cascella

tiratura di 16 esemplari, n. 7/16

Untitled

graphic work on canvas

cm 206x303

signed by Sebastian Matta, created by Cascella

edition of 16 exemplars, n. 7/16

L'opera è accompagnata da autentica rilasciata da Tommaso Cascella su fotografia

RUDOLF SCHLICHTER

(Calw 1890 - Monaco di Baviera 1955)

Abstraktion

1917

olio su tela

firmato e datato

cm 65,8x62,8

al retro timbri non decifrabili

al retro etichetta "Dada " 1977, Funfzehnte Europäische Kunstausslung, Berlin

al retro etichetta " Dada and Surrealismreviewed" Arts Council of great britain, cat. n.

4E62

Abstraction

1917

oil painting on canvas

signed and dated

65.8x62.8 cm

at the back non-decipherable stamps

on the reverse label "Dada" 1977, Funfzehnte Europäische Kunstausslung, Berlin

on the reverse label "Dada and Surrealismreviewed" Arts Council of great britain, cat. n.

4E62

Esposizioni

Berlin, Ort der Freiheit für die Kunst, Der dynastische Realismus and das Auftreten Edvard

Munchs, Vernstaltet von der Nationalgalerie der Ehemals Staarlichen Museen Berlin

und der hochschule für bildende Künste Berlin, Recklinghausen, 2 giugno - 17 luglio

1960; Vienna 2 agosto - 4 settembre 1960; Berlin 18 settembre - 6 novembre 1960

Berlin XXe siècle, De l'expressionisme à l'art contemporain, Deutsche Geselischaft für

Bildende Kunst, Musée cantonal des beaux-arts, 1968, Losanna

Dada in Europa, Werke und Dokumente, Städtische Galerie in Städelschen Kunstinstitut,

10 novembre 1977 - 8 gennaio 1978, Francoforte

Dada and Surrealism reviewed a cura di Dawn Ades con testo introduttivo di David

Sylvester e Elizabeth Cowling, 1978, Arts Council of Great Britain

Bibliografia

Berlin, Ort der Freiheit für die Kunst, Der dynastische Realismus and das Auftreten Edvard

Munchs, Vernstaltet von der Nationalgalerie der Ehemals Staarlichen Museen Berlin

und der hochschule für bildende Künste Berlin, Recklinghausen, 2 giugno - 17 luglio

1960; Vienna 2 agosto - 4 settembre 1960; Berlin 18 settembre - 6 novembre 1960, n.

114 ill.

Berlin XXe siècle, De l'expressionisme à l'art contemporain, Deutsche Geselischaft für

Bildende Kunst, Musée cantonal des beaux-arts, 27 novembre - 5 gennaio, 1968,

Losanna, n. 17 ill.

Dada in Europa, Werke und Dokumente, Städtische Galerie in Städelschen Kunstinstitut,

10 novembre 1977, Francoforte, n. 3/553 ill.

Dada and Surrealism reviewed a cura di Dawn Ades con testo introduttivo di David

Sylvester e Elizabeth Cowling, 1978, Arts Council of Great Britain , n. 4.63 ill

RODOLFO MARTINI

( 1950)

Senza titolo

1981

olio su tela

cm 35x35

firmato e datato

Untitled

1981

oil painting on canvas

35x35 cm

signed and dated

ROBERTO CRIPPA

(Monza 1921 - Bresso 1972)

Senza titolo

tecnica mista e sughero su tavola

cm 70x60

Untitled

mixed media and cork on board

70x60 cm

ROBERT INDIANA

(New Castle 1928)                                                           

Spring Love

matassina tinta unita, trapuntata a mano, lana fatta a mano su tela con retro in lattice,

cm 40x40

al retro titolato, datato e autenticato

Spring Love

solid color skein, hand-quilted, handmade wool on canvas with latex back

40x40 cm

on the reverse side titled, dated and authenticated

ROBERT INDIANA 
(New Castle 1928)
Winter lovE
2006        
matassina tinta unita, trapuntata a mano, lana fatta a mano su tela con retro in lattice
cm 40x40
al retro titolato, datato e autenticatomultiplo, esemplare n. ed. di 353/1000, edizione realizzata per Galerie f

Winter love
2006
solid color skein, hand-quilted, handmade wool
on canvas with latex backcm 40x40
on the reverse side titled, dated and authenticatedmultiple
copy no. ed. of 353/1000, edition made for Galerie f

RENATO PARESCE

(Carouge(Svizzera)1886-Parigi (Francia)1937)                                                          

Cosmo

1932                                                                

olio su tela

cm 65x81

al retro etichetta Galleria Annunciata

al retro etichetta Galleria D'Arte Bergamo

al retro etichetta Galleria del Milione

Cosmos

1932

oil on canvas

65x81 cm

on the reverse label of Galleria Annunciata

on the reverse label of Galleria D'Arte Bergamo

on the reverse label of Galleria del Milione

Bibliografia

L’opera è pubblicata in R. Ferrario, René Paresce. Catalogo ragionato delle opere, Skira, 2012, p. 221 ( cat. 22/32, intitolato Nebulose)

Renato Paresce, artista visionario ed eclettico, nasce nel 1886 a Carouge un sobborgo di Ginevra, con la famiglia si trasferisce a Firenze dove risiede fino alla età di 19 anni,   studia materie scientifiche all'Istituto Tecnico Industriale "Leonardo da Vinci" e frequenta per un anno la Facoltà di Fisica dell'Università di Bologna, laureandosi poi a Palermo, dove si era trasferito. Dedica molti dei suoi studi all'influsso degli elettroni sullo spettro, gli venne anche offerta la possibilità della carriera universitaria, ma che rifiuta. Nel 1911 torna a Firenze, dove per un breve periodo insegna fisica presso il Collegio della Quercia. Diventa amico del poeta e critico musicale Giannotto Bastianelli e del pittore Baccio Maria Bacci. L'anno successivo parte per Parigi e lavora presso il Bureau International des Poids et Mesures, ritorna a Firenze solo per brevi soggiorni. A Parigi si dedica alla pittura da autodidatta, dipingendo di sera con la luce elettrica, dimostrando di avere piena padronanza dei mezzi tecnici e un'attenzione vivace per le innovazioni stilistiche che la pittura francese propone in quel periodo. Sono gli anni del gruppo Les Italiens de Paris,  sette artisti : Giorgio de Chirico, Alberto Savinio, Filippo De Pisis, Gino Severini, Massimo Campigli, Mario Tozzi e Paresce, gruppo patrocinato dal critico George Waldemar. Con Savinio ha un rapporto più intenso che si riflette nel lavoro di entrambe. Ritrova l'amico Baccio Maria Bacci, col quale talvolta si reca a dipingere en plein air lungo la Senna, frequenta gli artisti di Montparnasse e dei café letterari, la Cloiserie de Lilas e la Rotonde. Nonostante il suo carattere schivo, s'inserisce nell'ambiente degli artisti residenti a Parigi, conosce Picasso e Modigliani. Fa parte dell'Ecole de Paris insieme a Moïse Kisling, Chaime Soutine e partecipa ai Salons parigini, agli Indépendents e alle Tuileries. Quando scoppia la prima guerra mondiale con la moglie, la pianista russa Ella Klatchko, è costretto a lasciare la ville lumiére per recarsi a Londra. Qui lavora come assistente al National Laboratory di Teddington. Sovente viaggia per l'Europa, si reca e soggiorna più volte in Svizzera, a Zurigo, dove prende parte ad alcune importanti esposizioni al Kunsthaus e alla Galerie Tanner. L'attività parallela di giornalista e pittore lo porta spesso anche in Germania, a Berlino, dove espone in spazi pubblici e privati. Paresce è un artista protagonista di un momento complesso per l’arte, sono gli arbori di nuovi movimenti, dove s’intrecciano filoni diversi come il cubismo, il futurismo, il dadaismo, la metafisica e il  surrealismo, movimenti entro i quali si muovo gli artisti presenti a Parigi. Paresce crea raffigurazioni narrativamente oniriche, passa dai paesaggi naturali, alle dimensioni metafisiche. Nel 1926 e nel 1929 presenta i suoi lavori alle mostre di Novecento italiano alla Permanente di Milano. Contemporaneamente le sue tele vengono valorizzate durante un’esposizione ad Amsterdam.  Nel 1931 Paresce espone alla Quadriennale di Roma e nell’ambito di una matinée italienne, alla mostra collettiva al Théâtre de l’Oeuvre a Parigi, organizzata da Tozzi. Sempre in quell’anno tiene una personale a Londra alla Zwemmer Gallerie. Poi nel ’32 alla Galerie de la Renaissance di Parigi, la sua opera di popola di nuovi soggetti e luoghi surreali e cosmici. Nel ’33 espone alla Galleria de Il Milione a Milano.  Nel 1934 Paresce si reca alle isole Figi  e successivamente in America. Qui l’atmosfera dei musicisti jazz, lo spingono a scrivere un libro, “L’altra America”, il testo andò distrutto insieme ad un cospicuo numero di dipinti, durante i bombardamenti di Milano del 1943. L’attività pittorica dell’artista si chiude con il ciclo dedicato agli acrobati del circo, il quale porta al culmine l’astrazione dall’oggetto e il distaccamento dal reale. Paresce muore a Parigi nel 1937.

RENATO GUTTUSO

(Bagheria 1912 - Roma 1987)

Tetti di Via Leonina

1962

cm 100x81

al retro etichetta

al retro timbro Galleria Gissi Torino

Roofs of Via Leonina

1962

100x81 cm

on the reverse label

at the reverse stamp Galleria Gissi Torino

REMO BRINDISI

(Roma 1918 - 1996)

Fenicotteri ( Composizione )

1949

olio su tela

cm 100x70

al retro etichetta e timbri Galleria D'Arte Del Cavallino

Flamingos (Composition)

1949

oil on canvas

100x70 cm

on the reverse label and stamps Galleria D'Arte Del Cavallino

PIER PAOLO CALZOLARI

(Bologna 1943)

Senza Titolo

1970

sale, legni e piombo su carta applicata su masonite

cm 70x100

Untitled

1970

salt, wood and lead on paper applied on masonite

cm 70x100

L'opera è accompagnata da autentica su fotografia

L'opera è registrata presso l'Archivio Pier Paolo Calzolari con il numero, n. A-CAL-1970-102

PIERO DORAZIO

(Roma 1927 - Perugia 2005)

Senza titolo 

1959                                                          

tempera e grafite su carta

cm 50x70

firmato in basso a destra

Untitled

1959

tempera and graphite on paper

cm 50x70

signed lower right

L'opera è registrata presso l'archivio Piero Dorazio, Milano, come da certificato su fotografia,

in data 1 ottobre 2109

PIERO DORAZIO

(Roma 1927 - Perugia 2005)

Senza titolo

olio su cartone applicato su legno

cm 64 diam.

al retro etichetta Galleria Cesena, Genova

al retro etichetta e timbri Studio D'Arte Cannaviello, Milano

Untitled

oil on cardboard applied on wood

cm 64 diam.

on the reverse label Galleria Cesena, Genoa

on the reverse label and stamps Studio D'Arte Cannaviello, Milan

La tela, la carta, diventano un campo magnetico con carattere cellulare, stellare. Lo stesso Dorazio da descritto chiaramente il suo procedimento: “ Cercavo di costruire uno spazio creando differenze di luminosità fra colori contigui e distinti, che facessero vibrare ogni istante nella materia di cui esso era fatto. Ovviamente, non esistevano altre forme, in questi quadri, se non quelle che ogni minima zona di colore più intenso sembrava definire su quella più tenue. A volte però, tutti i colori si equivalevano in intensità, lasciando scoppiare i bianchi e i neri come illuminazioni improvvise. Poi i toni contigui si sono sovrapposti creando trasparenze, forme più definite, colori compositi e carichi, come per induzione, delle tensioni e della luce di ogni componente , il colore diventa una figura”. Dorazio non ha mai avuto nostalgie per il figurativo. I suoi segni non si succedono temporalmente, ma forma una trama - qualche volta quasi fluorescente, nonostante la razionalizzazione classica del cromatismo - dove il momento dell’identificazione dell’osservatore pare prolungarsi all’infinito. Il quadro si presenta come un campo mobile di microstrutture, una sorgente di energia.
L’interazione di luce, colore e disegno illustrano la dialettica infinito-finito. [...]

Hans Gerd Tuchel 1974

PABLO PICASSO

(Malaga 1881 - Mougins 1973)

Senza titolo

1968

acquaforte su carta

cm 31,5x36, battuta cm 18x22

datata in alto a destra

firmato in basso a destra

tiratura di 50 esemplari, n. 36/50

Untitled

1968

etching on paper

31.5x36 cm, battute 18x22 cm

dated top right

signed lower right

edition of 50 exemplars, n. 36/50

Bibliografia

Picasso Catalogue de l'oeuvre gravé et lithographié, a cura di Georges Bloch, Tomo II,

1966-1969, p. 259 n. 1706 ill. b/n

OTTONE ROSAI

(Firenze 1895 - Ivrea 1957)

Iris

1948

olio su tela

       cm 61,3x46,3

firmato in alto a destra O. Rosai.

al retro etichetta Galleria Santa Croce, Firenze

al retro etichetta D'Arte La Ghioggiola

      al retro sulla tela, etichetta e quattro timbri notarili Eredità Rosai datata 30/5/1957; a

pastello nero «113» [sottolineato] (n. di carico dell’Eredità]; timbro Galleria

Santacroce, Firenze, a pennarello rosso [n.] «580»; a pennarello verde «300»[cerchiato].

Sul telaio, a carboncino, autografo «”Iris”»; «Tela S»; timbro Leoncini, Firenze; due timbri

«61», «46» [altrettanti, identici, di difficoltosa lettura].

Iris

1948

oil painting on canvas

61.3x46.3 cm

signed top right O. Rosai.

on the reverse label Galleria Santa Croce, Florence

on the reverse  label D'Arte La Ghioggiola

on the reverse, the canvas, label and four notary stamps Eredità Rosai dated 5/30/1957; to

black crayon «113» [underlined] (legacy loading number), Galleria stamp

Santacroce, Florence, with red marker [n.] «580»; with green marker «300» [circled].

On the frame, charcoal, autograph «" Iris "»; «Canvas S»; Leoncini stamp, Florence; two stamps «61», «46» [as many, identical, difficult to read]

L'opera è accompagnata da autentica rilasciata dal Dott. Giovanni Faccenda

Provenienza

P. Rosai, Trieste

Collezione privata, Trieste

    Esposizioni

    Rosai inedito. Dipinti dell'eredità, testo di G. Bertolini, Galleria Santacroce, Firenze, s.d. [dal 6 ottobre 1962], riprodotto   in cat. [p. 7 (misure errate)], n. 29 (elenco opere).

Bibliografia

Ottone Rosai, introduzione e note di M. Di Volo, Edizioni Arnaud, Galleria

Santacroce, Firenze, 1964, riprodotto n. 28.

OTTONE ROSAI

(Firenze 1895 - Ivrea 1957)

Sonatori nella via

1956

olio su tela

cm 90x54,9

firmato in basso a destra O. Rosai

al retro sulla tela, a carboncino «50 [sottolineato] / Santini». Sul telaio,

a carboncino«Foto Biffoli»; timbro rettangolare Galleria Piemonte Artistico e

Culturale, Torino; a carboncino «14» [sottolineato due volte]; «55x 0»; timbro F.lli

Rigacci, Firenze

al retro timbro «cm 55»; timbro «90»

Ringtones in the street

1956

oil on canvas

90x54.9 cm

signed lower right O. Rosai

on the reverse on the canvas, charcoal «50 [pointed] / Santini» On the chassis,

charcoal «Foto Biffoli»; rectangular stamp Galleria Piemonte Artistico e

Cultural, Turin; charcoal «14» [underlined twice]; «55x 0»; F.lli stamp

Rigacci, Florence

on the reverse  stamp "cm 55"; «90» stamp

L'opera è accompagnata da autentica rilasciata dal Dott. Giovanni Faccenda

Provenienza

P. Rosai, Trieste

Collezione privata, Trieste

Esposizioni

O. Rosai, a cura di P.C. Santini, Centro Culturale Olivetti, Ivrea, maggio 1957, riprodotto in cat. [p. 133], n. 58; Figure e Paesaggi di Ottone Rosai [mostra proveniente dal Centro Culturale Olivetti di Ivrea], presentazione di L.C. [L. Carluccio], Piemonte Artistico e Culturale, Galleria «Gazzetta del Popolo», Torino, 8-25 giugno 1957; Mostra dell’Opera di Ottone Rosai, 1911-1957, a cura di P.C. Santini, Palazzo Strozzi, Firenze, maggio-giugno 1960, riprodotto in cat. tav. 82 (n. 251, p. 90, elenco opere).

Bibliografia

P. Bigongiari, «Il grido di Ottone Rosai», Il Critone, maggio 1957; P.C. Santini,

Rosai, Vallecchi, Firenze, 1960, [seconda edizione 1972], riprodotto n. 354 (scheda p.

223).

OTTONE ROSAI

(Firenze 1895 - Ivrea 1957)

Paesaggio

1956

olio su tela

cm 60,2x45,1

firmato in bassoa  destra O.Rosai

al retro sulla sulla tela, etichetta e quattro timbri notarili Eredità Rosai datata

30/5/1957; cartiglio recante, a inchiostro, firma non identificata; a pastello nero, linea

di sottolineatura [inerente il n. di carico, «340», dell’Eredità, individuato tramite

transilluminazione, coperto dal cartiglio ivi incollato].

al retro sul telaio, due timbri Leoncini, Firenze.

Landscape

1956

oil on canvas

60.2x45.1 cm

signed on the lower right O.Rosai

on the reverse, on the canvas, label and four notary stamps Eredita Rosai dated

05/30/1957; cartouche bearing, in ink, unidentified signature; black pastel, line

underlining [concerning the n. of loading, «340», of the Legacy, identified through

transillumination, covered by the cartouche attached there].

at the reverse on the frame, two Leoncini stamps, Florence.

L'opera è accompagnata da autentica rilasciata dal Dott. Giovanni Faccenda

Provenienza

P. Rosai, Trieste

Collezione privata, Trieste

MIMMO ROTELLA

(Catanzaro 1918 - Milano 2006)                                                       

Senza titolo

1950                                                        

china su carta intelata

cm 42,5x30

firmato e datato in basso a destra

Untitled

1950

Indian ink on paper

42.5x30 cm

signed and dated lower right