Arte Moderna e Contemporanea

TURI SIMETI

(Alcamo 1929)

3 ovali bianchi

acrilice e smalto su tela sagomata, cm 150x120

sul retro: firmato e datato

eseguito nel 1992

L'opera è accompagnata dall'autentica dell'Archivio Turi Simeti su fotografia

L'opera verrà inserita nel Catalogo Ragionato dell'artista in fase di realizzazione

Provenienza

Collezione privata

MAURO REGGIANI

(Nonantola 1897 - Milano 1980)

Il lavoro

olio su tela, cm 195x130

firmato in basso a sinistra "M.Reggiani"

eseguito nel 1959 - 1960

Provenienza

Collezione  Crespi, Legnano

Collezione privata, Modena

Esposizioni

Milano, 1960, ripr. Lavoro 1959 130x195 cm, Gian Piero Crespi, Legnano

Oslo, 1961, n. 50

Modena, 1967, n. 26, ripr. Il Lavoro, olio su tela, 130x195 cm

Bibliografia

Il Grattacielo, ottobre 1960, ripr. Pittura 1960

Sele Arte, ottobre - dicembre 1960, p. 226, ripr. Pittura 1960

Luciano Caramel, Reggiani, Catalogo generale delle pitture, Electa, ripr. p. 160

SEBASTIAN MATTA

(Santiago del Cile 1912 - Civitavecchia 2003)

Tu beninteso cascellato

terre colorate su tela ripotata su tavola cm 120x175

eseguito nel 1963

Provenienza

Acquistato direttamente da Matta in occasione della mostra alla Galleria

S. Luca 1976, Bologna

Galleria Blu Milano

Collezione privata

Esposizioni

MATTA Opere 1938 – 1976, Galleria S. Luca 1976, Bologna

Bibliografia

Matta Echaurren Roberto Antonio Sebastian, MATTA Opere 1938 - 1976, pubblicato a  p. 23, Grafiche Zanini, 1976

Architetto e pittore cileno, considerato tra i massimi esponenti del surrealismo internazionale. Dopo gli studi in architettura, nel 1934 si trasferisce a Parigi, dove lavora a stretto contatto con Le Corbusier ed altri intellettuali del calibro di Federico Garcìa Lorca, Andrè Breton, Renè Magritte e Salvador Dalì. Aderisce presto al Surrealismo, elaborando una pittura personale incentrata su morfologie

psicologiche, in cui adotta la tecnica dell’automatismo: le macchie di colore steso sulla tela indirizzano il tracciato del pennello, le forme, la costruzione. All’inizio della Seconda guerra mondiale fugge a New York, dove esercita una decisiva influenza su altri artisti d’avanguardia come Jackson Pollock e Arshile Gorky. Trasferitosi a Roma nel 1949, diventa subito un importante punto di riferimento per il nascente astrattismo italiano; dagli anni Sessanta risiede a Tarquinia, stabilendosi in un ex convento dove è tuttora tumulato. Negli anni Settanta progetta e costruisce, assieme al pittore e scultore Bruno Elisei, l’”Autoapocalipse”, una casa edificata riciclando vecchie automobili, come provocazione contro il consumismo, che viene esposta in diverse città italiane. Nel 1985 il Pompidou di Parigi gli dedica una grande retrospettiva e le sue opere vengono esposte nei più importanti musei del mondo, da Washington a Tokyo, da Chicago a Londra.

NICOLA DE MARIA

(Foglianise 1954)

Giorno del secolo nuovo

tecnica mista su carta intelata, cm 157x342

eseguito nel 1980

L'opera è registrata presso l'Archivio Nicola De Maria

Provenienza

Collezione privata

È uno dei cinque artisti della Transavanguardia Italiana, teorizzata da Achille Bonito Oliva

nel 1978, ma, a differenza degli altri esponenti del gruppo, come Sandro Chia, Francesco

Clemente, Enzo Cucchi e Mimmo Paladino, si è concentrato sull'astrattismo.

AGOSTINO BONALUMI

(Vimercate 1935 - Monza 2013)

Superficie Blu

tela estroflessa e smalto, cm 100x81

sul retro firmato

eseguito nel 1973

L'opera è accompagnata da autentica dell'Archivio Agostino Bonalumi 

L'opera è registrata presso l'Archivio Agostino Bonalumi, con il numero n. 73-045

MARIO SIRONI

(Sassari 1885 - Milano 1961)

Il Lavoro

tecnica mista, tempera, su carta intelata, cm 74x74

eseguito nel 1933

Bibliografia

L'opera databile attorno al 1933, è uno studio preparatorio per Architettura, dipinto da

Sironi per il PAlazzo delle Poste di Bergamo, riprodotto a p. 241 nel catalogo della

mostra, Mario Sironi 1885-1961, tenutasi a Roma, presso la Galleria Nazionale d'Arte

Moderna, 9 dicembre 1993 - 27 febbraio 1994

HANS HARTUNG

(Lipsia 1904 - Antibes 1989)

Senza titolo

tecnica mista su cartone, cm 48x70

firmato e datato Hartung 52

eseguito nel 1952

L'opera è accompagnata da autentica della Fondazione Hans Hartung e Anna-Eva

Bergman, rilasciata in data 22 maggio 2015. L'opera è registrata presso la

Fondazione Hans Hartung e Anna-Eva Bergman con il numero CT HH3315-0

Provenienza

Collezione privata

Bibliografia

L'opera sarà pubblicata sul catalogo ragionato dell'opera di Hans Hartung in fase di

realizzazione dalla Fondazione.

Non ha mai smesso di trarre spunto dalla realtà nel tentativo di “fissare il dinamismo e la forza dell’energia” (Hans Hartung) attraverso il suo gesto fermo, come lo definisce Achille Bonito Oliva nel suo testo scritto per il catalogo edito dalla Fondation Hartung-Bergman.

L’arte di Hans Hartung è stata molto amata dal pubblico e seguita con attenzione dalla critica italiana

nel corso degli anni, a partire dal 1948, anno in cui Giulio Carlo Argan, per primo, lo presentò alla XXIV

Biennale di Venezia nella collezione Peggy Guggenheim, fino alle ultime retrospettive.

JEAN-MICHEL BASQUIAT

(New York, USA 1960 - New York, USA 1988)

Senza titolo

acrilico, olio e pigmenti organici su cartolina, cm 17,78x12,7

sul retro firmato e datato J.M.B 82

eseguito nel 1982

L'opera è accompagnata da autentica  rilasciata nel 2000, dal Authentication Committee

of the Estate of Jean-Michel Basquiat

L'opera è registrata presso l'Authentication Committee of the Estate of Jean-Michel

Basquiat, con il numero n. 10877

Provenienza

Collezione privata, Usa

Collezione private, Arezzo

Nel 1982, negli Stati Uniti, la sua prima mostra personale ha luogo negli spazi della

gallerista Annina Noesei a New York, nello stesso mese le opere di Basquiat sono incluse

nella collettiva Trasnavanguardia: Italia/America allestita da Achille Bonito Oliva nella

Galleria Civica di Modena. La mostra propone una nuova generazione di artisti nata da

culture differenti nella quale il nome di Basquiat compare accanto ai neoespressionisti

Sandro Chia, Francesco Clemente, Enzo Cucchi, David Deutsch, David Salle e Julian

Schnabel. In giugno è invitato a partecipare a Documenta 7, a Kassel, artista più giovane

tra i 176 presenti, i suoi lavori non solo compaiono nel novero delle nuove leve e quindi

con Francesco Clemente, Keith Haring, ma sono affiancati dalle opere di artisti ormai

affermati quali Joseph Beuys, Anselm Kiefer, Gerard Richter, Cy Twombly e Andy

Warhol.

I suoi primi lavori "ufficiali", sin da quelli realizzati dal 1979-1980, privilegiano o la

scrittura o un'immagine rapida, bruta, tracciata con l'urgenza dell'urlo, della

testimonianza, dell'ostentazione privata di ogni compiacimento estetico. Il concetto

funziona indifferentemente sulla carta e sulla tela: nel primo caso sembra acquisire talora

un impatto più immediato e forse logico, essendo questo il supporto più idoneo ad

accogliere un simile contributo gestuale. Emerge la traccia di un personaggio caricaturale

sulla cui testa, o sul retro delle sue opere, viene rappresentata una corona a tre punte.

Sulla corona si è espresso, l'amico Francesco Clemente: " la corona di Jean-Michel ha

trepunte, perchè triplice è il suo lignaggio reale: di poeta, di musicista e di grande

campione di boxe". (Luciano Caprile, Jean-Michel Basquiat La parola e l'immagine,

catalogo mostra Museo d'Arte Moderna Città di Lugano, Jean-Michel Basquiat).

JEAN-MICHEL BASQUIAT

(New York, USA 1960 - New York, USA 1988)

Senza titolo (Everlast)

acrilico, olio e pigmenti organici su cartolina, cm 17,78x12,7

eseguito nel 1982

L'opera è accompagnata da autentica  rilasciata nel 2000, dal Authentication Committee

of the Estate of Jean-Michel Basquiat

L'opera è registrata presso l'Authentication Committee of the Estate of Jean-Michel

Basquiat, con il numero n. 10874

Provenienza

Collezione privata, Usa

Collezione privata, Arezzo

Prima ancora di iniziare a dipingere insieme alla metà degli anni ottanta, Andy Warhol e

Jean-Michel Basquiat condividevano un analogo interesse per determinati soggetti e temi.

Erano entrambi affascinati dalla combinazione di testi e scritti o stampati e immagini, ed

entrambi attinsero soggetti della cultura popolare. Nelle sue opere fondamentali dei primi

anni sessanta Warhol, aveva usato ripetutamente titoli di giornali, pubblicità, marchi di

fabbrica e prezzi di prodotti, personaggi dei fumetti e celebrità come soggetti dei suoi

dipinti e dei suoi disegni. L'opera di Basquiat, realizzata vent'anni dopo, s'imperniava su

elementi simili, ma accostati da una prospettiva diversa. Fu un evento fortuito e profetico

quando i due artisti vennero inviati a lavorare insieme. Nel 1984 Bruno Bischofberger

chiese a Warhol, a Basquait e a Francesco Clemente di creare dei dipinti in collaborazione.

Warhol apprezzava la compagnia e la creatività di Basquiat, e viceversa, e fra i due si

instaurò una forte amicizia, non solo su basi professonali ma anche personali. Da questo

momento continuarono a collaborare, per molti anni realizzando tele importanti, e come

testimonia questo lavoro di Basquiat, legato alla boxe e precursore della mostra che

realizzarono insieme presso la Galleria Tony Shafrazi, negli anni a seguire. Fu Basquait a

chiedere al fotografo Halsband se avesse fotografato un poster in stile boxing tradizionale

che lui e Warhol desideravano per un nuovo spettacolo. Il risultato, letteralmente, è la

storia.

JEAN-MICHEL BASQUIAT

(New York, USA 1960 - New York, USA 1988)

Senza titolo

acrilico, olio e pigmenti organici su cartolina, cm 17,78x12,7

sul retro firmato e datato J.M.B 81

eseguito nel 1981

L'opera è accompagnata da autentica  rilasciata nel 2000, dal Authentication Committee

of the Estate of Jean-Michel Basquiat

L'opera è registrata presso l'Authentication Committee of the Estate of Jean-Michel

Basquiat, con il numero n. 10871

Provenienza

Collezione privata, Usa

Collezione privata, Arezzo

Nel febbraio del 1981, Jean-Michel Basquiat partecipa alla'esposizione New York /New

Wave progettata da Diego Cortez all'Institute for Art and Urban Resources di Long Island.

In mostra figurano più di venti artisti tra i quali Keith Haring, Robert Mapplethrope, Kenny

Scharf e Andy Warhol, a cui si aggiungono i graffisti Ali, Crash, Dondi, Fab 5 Freddy,

Haze, Lady Pink, Seen e Zephyr, Basquiat vi rappresentò una ventina di opere tra disegni

e dipinti che rivestono un'intera parete. Il suo lavoro attira in particolare l'attenzione dei

mercanti d'arte Emilio Mazzoli, Annina Nosi, e Bruno Bischofberger. In autunno Annina

Nosei lo invita a partecipare alla collettiva Public Address, allestita nella sua galleria di

New York, ne diventerà la gallerista di riferimento mettendolgi a disposizione il

seminterrato della galleria, che diventerà lo studio di Basquiat. Questa mostra e' il

trampolino di lancio che introduce ufficialmente Basquait nel mondo dell'arte, affermando

Basquiat come degno erede di CY Twombly e Jean Dubuffet, avendo assorbito e

accostato nelle proprie opere l'eleganza di Twombly ed il primitivismo di Dubuffet.

FILIPPO DE PISIS

(Ferrara 1896 - Milano 1956)

Natura morta con cocomero

olio su tela, cm 50x60    

firmato e datato in basso a destra

eseguito nel 1927

L'opera è archiviata presso l'Associazione Filippo de Pisis, con il numero di Archivio

04875 (misure riportate sull'autentica cm 19.5x23,5)

Provenienza

Collezione Mrs and Mr Joseph Slifka

Collezione privata

Esposizioni

Galleria Milano, febbraio 1932, Milano

American Federation of Art, Italian art of the 20th Century, ottobre 1957 - ottobre 1958,

New York   

Bibliografia

Galleria Milano, febbraio 1932, Milano, riprodtto in catalogo con il numero n. 460

American Federation of Art, Italian art of the 20th Century, ottobre 1957 - ottobre 1958,

New York, riprodotto in catalogo con il numero n. 57-34

Catalogo generale di Filippo De Pisis a cura di Giuliano Bruganti, Electa, Milano, tomo I,

p. 138, n. 1927_11

GASTONE NOVELLI

(Vienna 1925 - Milano 1968)

Nea

olio su tela, cm 24x30

firmato in basso a destra

sul retro firmato,datato ed intitolato

Sul retro etichetta Galerie Michael Hasenclever, Munchen

eseguito nel 1962

L'opera è accompagnata da autentica dell'Archivio Gastone Novelli su fotografia

Provenienza

Collezione Rudi Wolpert, Francoforte

Galerie Hasenclever, Monaco

Esposizioni

Gastone Novelli, Fondazione Pomodoro, Milano 2006

Bibliografia

W. Guadagnini, F. Gualdoni, Gastone Novelli, Skira Editore, Milano, 2006, p. 112 ill.

P.Bonani, M.Rinaldi, A.Tiddia, Gastone Novelli -catalogo ragionato, Vol. 1, pittura e

scultura, Silvana Editoriale, 2011, Milano, p. 264 n. P/1962/25 ill.

AFRO BASALDELLA

(Udine 1912 - Zurigo 1976)

Piccolo Vertical 1

tecnica mista, cm 41x19

firmato e datato in basso a destra

sul retro iscrizione 22/4/85 Con tanta stima ed apprezzamento Mario Graziani

Basaldella

eseguito nel  1965

L'opera è registrata presso l' Archvio Afro, Roma

Nella pittura e percorso artistico di Afro, poco spazio è lasciato all’improvvisazione , tutto si basa su processi complessi, nel suo sofisticato percorso creativo..

“io tendo sempre a dare delle immagini pittoriche la maggiore efficacia espressiva, lapiù evidente. Queste immagini sono ancora un corrispettivo poetico della realtà…Evidentemente una forma pittorica in me non nasce mai solamente come forma, né un colore si giustifica solo nel suo rapporto di valore e di spazio ma ha bisogno di caricarsi di un significato espressivo” ( Caramel 1989). A tale data è già avvenuto l’incontro con il maestro americano dell’astrattismo Arshile Gorkj, attraverso il quale Afro accentuerà la destrutturazione della figurazione in funzione espressiva: il suo linguaggio si farà sempre più astratto, ma solo per divenire ancora una volta sintesi ideale di realtà.

OTTONE ROSAI

(Firenze 1895 - Ivrea 1957)

Giocatori di biliardo

olio su tela, cm 105x80

sul retro etichetta del rinvenimento nello studio di Rosai con timbri notarili e datata

31.5.1957

eseguito nel 1955-56

L'opera è accompagnata da autentica del Prof. Luigi Cavallo su fotografia, datata 27

ottobre 1981

Esposizioni

Milano, Galleria Bergamini, Ottone Rosai, 1984

Bibliografia

Milano, Galleria Bergamini, Ottone Rosai, 1984, catalogo tavola n. 12

PIETRO CONSAGRA

(Mazara del Vallo 1920 - Milano 2005)

Senza titolo

scultura in metallo nero, h cm 37

eseguito nel 1957

Opera registrata presso l'Archivio Opera Pietro Consagra

Provenienza

Collezione Sbardella, Roma

FRANCO ANGELI

(Roma 1935 - 1988)

Aeroplani

tecnica mista su carta, cm 70x100

firmato e dedicato

eseguito fine anni Settanta inizio anni Ottanta

L'autenticità dell'opera è stata comfermata dall'Archivio Franco Angeli

L'opera è in corso di archiviazione presso Archivio Franco Angeli, Roma

PIER PAOLO CALZOLARI

(Bologna 1943)

Sale

tecnica mista su cartone, cm 70x100

eseguito nel 1969

L'opera è registrata presso l'Archivio Pier Paolo Calzolari

L'opera è accompagnata da autentica

Figura emblematica dell’arte contemporanea italiana

Nel 1965 torna a Bologna e apre uno studio a Palazzo Bentivoglio, dove realizza i primi lavori di pittura e accoglie mostre di altri artisti, presentando i primi film 8mm e super8 di Ari Marcopoulos, Andy Warhol, Jonas Mekas e Mario Schifano e incontra personaggi come Allen Ginsberg, Julian Beck, Luigi Ontani, Raymond Hains e Chet Baker. Nel 1966-1967 realizza la prima delle sue opere-performance (Il filtro e benvenuto all’angelo) che coinvolge gli spettatori in una partecipazione diretta dell’opera e che Calzolari stesso definisce una “attivazione dello spazio”, secondo un metodo di lavoro tipico della sua produzione successiva: gli “atti di passione”.

MIMMO ROTELLA

(Catanzaro 1918 - Milano 2006)

Riflessione di Moana

Manifesto cinematografico Moana Pozzi, ultimo mito

décollage su tela, cm 141x103

firmato e datato

sul retro firmato e datato

eseguito nel 2002

L'opera è accompagnata da autentica dell'artista su fotografia

Esposizioni

Milano, Galleria Tega, Galleria Cà di Frà, Mimmo Rotella, Moana ultimo mito, 2003

Bibliografia

Milano, Galleria Tega, Galleria Cà di Frà, Mimmo Rotella, Moana ultimo mito, 2003,

catalogo, pp. 14-15

TURI SIMETI

(Alcamo 1929)

Ovale grigio

smalto e acrilico su tela sagomata, cm 90x90

firmato e datato sul retro

eseguito nel 1973

L'opera è registrata presso l'Archivio Turi Simeti

L'opera verrà inserita nel Catalogo Ragionato dell'artista in fase di realizzazione

LUCIANO VENTRONE

(Roma 1942)

Natura Morta

olio su tela, cm 90x110

eseguito nel 1992

Provenienza

Collezione privata

L'opera è autenticata sul retro dall’artista

L’opera è registrata presso l’Archivio Luciano Ventrone

Bibliografia

Luciano Ventrone, monografia a stampa, Artegrafica Silvia – Parma, Edizione fuori commercio a cura di Giorgio Soavi.

ACHILLE PERILLI

(Roma 1927)

Entità alterata e dissoluta

olio su tela, cm 100x100

firmato e datato

sul retro: firmato, titolato e datato

eseguito nel 1990

L'opera è registrata presso l'Archivio Achille Perilli

ANDRE MASSON

(Balagny 1896 - Parigi 1987)

Femme à la chaise

bronzo, cm 64,2x56,7x26

esemplare. 4/8

realizzata e fusa nella Fonderia Tesconi di Pietrasanta nel 1987

concepita nel 1942 a New Preston USA

eseguita nel 1948

Bibliografia

André Masson, Skulpturen, Michael Werner, Colonia, 1988, illustrata in catalogo con il

numero, n. 5

TURI SIMETI

(Alcamo 1929)

3 ovali neri

smalto e acrilico tela sagomata, cm 50x50

sul retro firmato e datato

eseguito nel 1977

L'opera è registrata presso l'Archivio Turi Simeti

L'opera verrà inserita bnel catalogo ragionato dell'artista in fase di realizzazione

GIULIO PAOLINI

(Genova 1940)

Studi per Voici mes fleures

collage su carta, cm 34,5x49

eseguito nel 1980

L'opera è accompagnata da autentica dell'artista su fotografia

L'opera è registrata presso l'Archivio Giulio Paolini, confermato dalla Direttrice Maddalena

Dish

Provenienza

Collezione dell'artista